martes, 20 de septiembre de 2016

Video "Deconstructions" en la exhibición de arte glitch /'FU:BAR/EXPO, Zagreb Croacia.



We're happy to inform you that your work Deconstructions is accepted to /'fu:bar/ 2016 on-screen selection!

/'fu:bar/ 2016 is opening Sept 19th with "Xenomorphia & Wearing Masks: (Extra)terrestrial Calls Across The Glitch Universe" - a collab installation piece by Schwestern Sisters (Cro) and Peter Christenson (US).
[http://fubar.space/2016/en/Xenomorphia]
The exhibition in Siva Galerija will be open from Mon 19th to Friday 23rd 2016, accompanied by various daily workshops and open talks held by international and local authors, and wrapped up by Sknail Zagreb glitch jazz session.
[http://fubar.space/2016/en/Sknail_Zagreb_Session]
You can check out the whole program in more detail here: http://fubar.space/2016/english

Be sure to check our social channels for pics, vids, etc, regarding /'fu:bar 2016 (Sept 19th - Sept 24th), and even join the exhibition live if you have the opportunity.

We are also planning an all year round open call for workshops and talks after /'fu:bar/ 2016 closes. Keep your eyes open and follow us on Tumblr and Facebook!

Congratulations again and we hope to work together again in the future!
Best,
Dina and Vedran
/'fu:bar/ team

Algunas fotos de la exhibición:








Guests
Asthenia
Blaise Caillet / SKNAIL
Emiliano Bossi / Hyperspeed Hallucinations 
Ismaël Joffroy Chandoutis
Kaspar Ravel / Asymetr
Klubvizija SC 
Myrto Amorgianou / Digital Ruins
Peter Christenson
Schwestern Sisters
Thomasz Sulej / GenerateMe
Twitching Miasma
Exhibiting
© merry
Alejandro Šajgalík
Aleksandra Pieńkosz
Alessandro Canova
Alexandra Ehrlich Speiser
Alexandra Mocan
Andrea Schmidt aka ATELIER313
Andres Cuartas
Andrew Edgar / gL0tChb0t
Andrew O'Connor
Antonio Oliverez & Humberto González
Antwerp
asher
Asthenia
Bastien Lavaud
Blaire Haslop
Bob Bicknell-Knight
Bogdan Pavlovic
Boris Kvaternik
bossFYTE
caracolart
Chappelle
Chema Padilla
Claire Burelli
Claire Pritchard
CoS27 - monsieur fleury & dr walker
D.S. West
Danny Bryan Gonzalez
Darko Aleksovski
denial of service
Denis Miksic
Myrto Amorgianou / Digital Ruins
Diogo de Tita
Dom Barra
Ed Grant
Emiliano Bossi / Hyperspeed Hallucinations
EndOfLine;
Enrique Hernandez
Erika Berger
Esben Holk
Fabian Lehmann
Felix Binder
Felix Rothschild
Flávio Carvalho
Florine Mougel
fragmatista
Gábor Szűcs
GenerateMe
Guillaume Peruchon
HD 720
Heinz Schielmann
himalayev
Hypnorama
Ian Grant
Igor Gržetić
Irena Azovsky (Parallel Attractions)
Ivana Tkalčić
Jason M. Miller
Javier V.
Jean-Marie Guyaux
Johann Baron Lanteigne + Eric Neil JohnsonJohn bumstead
Jörg Piringer
José Irion Neto
Jpeg Artifact
Ismaël Joffroy Chandoutis
JPEGSTRIPES
Kaspar Ravel
KINZOisHERE
Leandro Estrella
Leedotpng
Letsglitchit
Liaizon Wakest
LiL PDF
Lizz Brady
LOMOMOGRAPH
Lvstvcrv
Maja Kalogera
marikiscrycrycry / Malik Nashad Sharpe
Marinko Jareb aka <>
Mark Klink
Marllus Bisceglia
Martin Borini
Martina Font
Mathieu St-Pierre
Mila Gvardiol
Olivain Porry
Paula Rosan / Jure Granić Skender
Petar Vakić
Peter Christenson
PFunkus
piyush k kashyap
POLYGON
PSTR 
Qin Tan
R. Lee Montgomery
R3DSUN
Robert Anthony / rAnthon
Rembrandt Quiballo
Riitta Oittinen
Robert Hruska
Roberto Malano
Sabato Visconti
Sara Goodman
Schwestern Sisters
Semiopshera
Sergio Pontillo
sheglitchr
Spencer Selby
stAllio!
Suture
Systaime
Timothy Hodkinson
Uğur Engin Deniz
Vanja Perovic
Vektormon
Vina Curcija
Vince Petaccio
WEE
Wesley Ferglinghetti / A MORAL+

Videoarte ETHEREALS seleccionado en el Festival Internacional de Arte Contemporáneo de Manizales


El FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE MANIZALES es un proyecto del Departamento de Artes Plásticas de la Universidad de Caldas (Colombia), que busca generar espacios que incentiven la producción, circulación y reflexión, en torno a las experiencias estéticas que caracterizan el arte contemporáneo. 

El departamento de Artes Plásticas de la Universidad de Caldas se complace en certificar que la obra “ETHEREALS” ha sido seleccionada para participar en el FIAC dentro de las obras que se presentarán en la expsición Fonemas-habitables.

Inauguración de la exposición: Jueves 29 de septiembre 2016
Lugar: Alianza Francesa Manizales.
Hora: 7:30 pm

Exposición abierta hasta el 12 de Octubre 2016.



miércoles, 7 de septiembre de 2016

ESPACIALIDADES, instalación sonora de Andres Cuartas en #CurareAlterno. Pereira (COL)







La experiencia sonovisual de Andrés Cuartas en Curare Alterno

Título de la obra: Espacialidades
Técnica/medio: Instalación sonora
Dimensiones de la instalación: 3 x 3 metros Duración de la pieza sonora: 04:32 minutos.
Año: 2015 – 2016

 La experiencia sonora devela nuevas superficies y texturas que la implosión de lo visual no permitió explorar con lentitud y detenimiento. El mundo se fue configurando como un cúmulo de vivencias determinadas por grados de percepción visual donde el tiempo, o mejor, la atención a través del tiempo, fue perfilándose cada vez más fugaz, casi imperceptible.
La atención que las imágenes demandan en nuestra atmósfera de la rapidez fueron construyendo en nosotros mismos premuras sobre la disposición a observar la imagen, de tal forma que nuestra mirada antes que analizar, escanea momentos como destellos contenedores de la no profundidad.
El símil contemporáneo de la imagen es vaciamiento, una necesidad por no detener por mucho tiempo los contenidos, una afrenta hacia la extrañeza y el misterio, a mi modo de ver, capital en la búsqueda de reconocimiento de sentido. Si no se nos permite la interiorización por la imagen detonada constantemente entonces estamos frente a una retracción de sentido.
¿Qué nos queda como alternativa de lo retinal hoy? La inmersión
En la inmersión se objetiviza aún más la subjetividad, porque el sujeto entra en un espacio que lo atrapa e invita a superar la situación del proceso. La persona se expone a enfrentar su subjetividad ante la acción, el estímulo, la presión, de tal manera que produce sin proponérselo experiencia. La inmersión parecería entonces desde lo anteriormente acotado un estado de violencias casi desesperadas para atraer la atención sobre el acontecimiento, pero desde otra perspectiva se activa una negociación medial para los sentidos y en ello la imagen como tal y la imagen dentro de la noción arte adquiere otras potencialidades.
Sobre esas potencialidades de la obra de arte inmersiva también existen elementos relativos puesto que cómo y de qué manera se instaura lo relacional como negociación sin sorpresas o manipulaciones donde los públicos terminan asediados en aras de la “experiencia”.
La obra de Andrés Cuartas en Curare Alterno se plantea como un signo de instalación. Quiere decir que propone aprioris de pensamiento determinados por ordenes de elementos sonoros y visuales capaces de generar lo inmersivo con pretensiones tecnológicas poco sofisticadas, ante la magnitud de ofertas cibernéticas.
En su trabajo, cuartas recuerda al hombre inmerso en nuevas naturalezas de simbiosis entre tecnología de efectos y sensaciones de afectos, recordándonos que nos enfrentamos a relaciones de tiempo y espacio como sitio específico.
Texto: PhD. Oscar Salamanca.
Director de CurareAlterno

Curaduría INTERCAMBIOS en NIO5, #CurareAlterno Pereira (COL)

Curaduría internacional de videoarte y video-performance
Curaduría integrada al CURARE ALTERNO, acontecimientos artísticos contemporáneos#Pereira 2016
Curadores: La Tostadora (Andres Cuartas) & La Multinacional (Edison Cáceres, Gabriel Arroyo)
andcuartas@gmail.comeecaceres@hotmail.com, gabriel24ec@yahoo.com 
                     

La curaduría internacional de videoarte y video-performance INTERCAMBIOS, es el fruto de una convocatoria abierta de carácter internacional en la que se propone un intercambio entre países (Colombia-Ecuador), a partir del trabajo colaborativo entre el proyecto La Tostadora – Artes Sonoro-Visuales (Colombia), dirigido por el artista Andres Cuartas y La Multinacional Práctica Artística (Ecuador) dirigido por los artistas Édison Cáceres y Gabriel Arroyo; en la curaduría se relacionan reflexiones en torno al cuerpo en los que se generan discursos disimiles desde el territorio y lo político en el contexto latino e iberoamericano. En la muestra participan 35 artistas de 10 países en los que se encuentra: Colombia, Ecuador, Venezuela, Argentina, México, España, Alemania, Italia, Grecia, USA y Canadá.
La curaduría fue uno de los productos resultado de la residencia realizada por artista Andrés Cuartas en Quito Ecuador, gracias a las becas de circulación internacional del Ministerio de Cultura de Colombia 2015.
El proyecto curatorial se plantea como itinerante por diferentes espacios y festivales nacionales e internacionales; hasta el momento la muestra se ha exhibido en el ciclo experimental de Cine Flacso en Quito Ecuador y ha sido invitada como curaduría integrada al “CURARE ALTERNO, acontecimientos estéticos y artísticos alternos al 44 Salón Nacional de Artistas”, evento a realizarse en el mes de Septiembre en la ciudad de Pereira, además la curaduría ha sido invitada al evento “Videoarte Latinoamericano” evento organizado por el Museo Universitario Leopoldo López de la Universidad Autónoma del Estado de México (UAEMex), a desarrollarse en Toluca México en el mes de Noviembre del presente año.


 Relación de artistas y obras

  • Alba Garrido, Oppressor us liberator suit installation, España
 
  • Andrés Cuartas, Ethereals, 4’ ,Colombia

  • Andrés Matute, El discurso contemporáneo en torno al arte, Colombia
Andres Matute - El discurso contemporáneo en torno al arte
  • Andy Fierro Ávila, Impermanencia Perenne, 3’ 26 “, Ecuador

  • Carmen Isasi, Pensamiento de los objetos, España

  • Diego Alejandro Garzón, Suelta que nos vamos, Colombia

  • Edison Cáceres, Cómo ser un héroe, Ecuador

  • Eleonora Roaro, Naked Lunch, Italia

  • Federico Sposato ,VI-‐After Okariz, 3’ 53 “, España

  • Fran Orallo, Autorretrato Cinético, 3’ ,España

  • Francisco Brives, Tebras, España


Francisco Brives – Tebras
  • Frank Bready Trejo, Piro piro se cura y se vuelve santo, 5’ 36”, Colombia/Venezuela

  • José Manuel Ruiz, Electrical Pulses, Ecuador


  • Heidi Hörsturz, 1’, Alemania

  • HC Turk, Dear Idea, 4’22” ,USA

  • Hugues Clément, Gleam, 2 ‘, Canadá
Hugues Clément – Gleam
  • Ignacio Pérez Pérez, Huelga Internacional del Arte de Performance, 13’09” , Venezuela / Argentina

  • Isabel Pérez de Pulgar, Game of the Wheel, España

  • Jenny Granado, Mortar and Pestle, 1’, México

  • Laura y Sira Cabrera, Mujer Borrada, España

  • Lisi Prada, Liquidación, España

  • Lucas Gallo, JURA, 5 ‘ , Argentina

  • Matías Díaz, Fátima Madonna, Diseño y Perfección, 1’ , 2015, Argentina

  • Mayra Gonzales rueda, Textura y matiz , Colombia

  • Néstor Prieto, Poema de Gaia, España

  • Omar Jaimes Rew , El origen, 1’ 47 “, México

Omar Jaimes Rew - El origen
  • Oscar Morales Laso, Esto no tiene nombre, Colombia

  • Pacha Queer, 91 grados (punto de ebullición), Ecuador

  • PalaMinga (Daniel León), XnoGrafica, 1’ 34”, Ecuador

PalaMinga (Daniel León) – XnoGrafica
  • Ricardo Parra López, Para qué trabajar, 1’ 06” , Colombia

Ricardo Parra López - Para que trabajar
  • Sebastián Semino, supermarket video, 1’ 31” , Argentina

  • Thodoris Trampas, Amorphous Mass,  6’, Grecia

  • Wanbli Gamache, Sediment, USA

  • Wilmer Pozo, Retratos Grotescos, 3’, Ecuador

  • Ximena Montoya, Oh my putisisma, Colombia